Cinema

The Magic of Naples, strarring Giancarlo Giannini

Published

5 anni ago

5 Maggio 2020

Ivan Scinardo

http://www.thegooditalian.it

Giancarlo Giannini nell’ormai consueto ruolo del Principe di Soragna, piccola cittadina della Bassa Padana, punto di partenza e arrivo di tutte le avventure della serie, è intento al rituale quotidiano della rasatura con il barbiere della casata, in questo caso interpretato dal vero Principe di Soragna, Diofebo Meli Lupi.

Un caro amico, il tenore italiano Vittorio Grigólo, arriva trafelato e chiede al Principe, per metà napoletano, un consiglio sulla migliore interpretazione della famosa canzone “O Paese d’o Sole” in sottofondo nella versione di Roberto Murolo, voce inconfondibile e sofisticato interprete della tradizione. La difficoltà non è ovviamente tecnica per il grande tenore, ma di ricerca di quell’espressività e passione interpretativa che ha reso questa forma musicale, derivante dal grande melodramma italiano, una delle più amate nel mondo.

Il Principe sa che il segreto risiede nell’autenticità dell’emozione espressa dal canto e soltanto facendo propria l’essenza di quel luogo al tempo stesso drammatico e incantevole che è Napoli, la voce del tenore potrà esprimere il suo potere seduttivo e inimitabile.

Accompagnato dal fido Fefé che in questo film è immerso in un incantamento amoroso e nella silenziosa ricerca dell’emozione estatica, il Principe accompagna Grigólo in un “bagno” di Napoletanitá estranea agli stereotipi della vulgata. Il Golfo, le piazze antiche, i vicoli vocianti, la pizzella fritta all’angolo della strada, i limoni, i posteggiatori, la terrazza a Posillipo con il Vesuvio…tutto vero…e “tutto serve”!

Soltanto attraverso la percezione dell’essenza della città, culla della cultura europea dal Settecento ad oggi, il tenore potrà essere convincente e sedurre il suo pubblico.

Ecco dunque che alla fine di una giornata ideale in cui “quando si cerca la perfezione il tempo non esiste” il grande tenore è pronto per la rappresentazione nella fastosa Rocca di Soragna dove appaiono, in una scena finale ispirata al grande Federico Fellini, tutti gli attori del film.

L’emozione è totale: il Principe annuisce soddisfatto, Fefé raggiunge il culmine dell’emozione e scopre il senso dell’amore nel suo animo sensibile, tutti applaudono.

Interpreti principali Giancarlo Giannini – il principe di Soragna Vittorio Grigólo – il tenore amico del Principe Emanuele Angeloni – Fefé il figlioccio del Principe Diofebo Meli Lupi – il barbiere Costumi di Lindy Hemming.

Diretto e prodotto da Adriano de Santis per Ensemble 3.0 O SOLE MIO Musica di E. Di Capua, A. Mazzucchi Testo di G. Capurro Edizioni: Universal Music Publishing Ricordi Srl / Gennarelli Bideri Editori Srl O PAESE D’O SOLE Musica di V. D’Annibale Testo di L. Bovio Edizioni: Universal Music Publishing Ricordi Srl / Gennarelli Bideri Editori Srl.

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Ivan Scinardo

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Cinema

David di Donatello, la cerimonia il prossimo 7 maggio

Published

2 settimane ago

1 Maggio 2025

Ivan Scinardo

“Parthenope” di Sorrentino e “Berlinguer” di Andrea Segre ottengono 15 nomination. La cerimonia di consegna sarà il prossimo 7 maggio

É stata una grande stagione per il cinema italiano. Qualità, conferme, sorprese e graditi ritorni. Ad accompagnare tutto, ci hanno pensato gli ottimi incassi che hanno ottenuto molti titoli usciti in sala.

Da Sorrentino con il suo “Parthenope”, che ha totalizzato l’incasso più alto della sua carriera, fino a Follemente di Paolo Genovese che è a un passo dal superamento di “Perfetti Sconosciuti”.

Senza dimenticare ovviamente “Diamanti” di Ferzan Ozpetek, che ha monopolizzato l’attenzione del pubblico durante le festività natalizie, raggiungendo la cifra di oltre 16 milioni di euro.

A coronare l’ottimo momento che i nostri film hanno vissuto in questi ultimi mesi, ci pensano i David di Donatello, i premi più prestigiosi del nostro cinema che quest’anno arrivano alla 70esima edizione.

Questa mattina, nella cornice di Cinecittà, si è tenuta la conferenza stampa di presentazione dell’evento con l’annuncio delle nomination di tutte le categorie.

UN CINEMA DAL RESPIRO INTERNAZIONALE

“Parthenope” di Paolo Sorrentino e “Berlinguer – La grande ambizione” di Andrea Segre ottengono 15 nomination, il numero più alto di questa 70esima edizione. Seguono “L’arte delle Gioia” di Valeria Golino e “Vermiglio” di Maura Delpero a 14.

“I David sono importanti perché raccontano il nostro cinema, un cinema che ha ritrovato gli splendori di un tempo, con un respiro internazionale”. Si è aperta così la conferenza stampa, con le parole di Lucia Borgonzoni, sottosegretaria alla cultura, che ha poi ricordato l’impegno del ministero per riportare sempre più giovani nelle sale italiane.

A tal proposito è stato ricordato anche il ritorno di “Cinema Revolution”, l’iniziativa che abbassa il costo del biglietto per i film italiani e europei a 3,50€ dal 13 giugno fino al 20 settembre 2025.

Durante la presentazione sono stato ufficializzati anche i due conduttori dell’evento, che prendono il posto di Carlo Conti e Alessia Marcuzzi dello scorso anno. Saranno l’attrice Elena Sofia Ricci e il cantante Mika i due cerimonieri il prossimo 7 maggio in diretta dallo storico Teatro 5 di Cinecittà.

Guarda l’intervista realizzata da Ivan Scinardo e Monia Arizzi per Open day cinema radio in, a Piera Detassis, Presdiente dell’Accademia nazionale del cinema, e Direttrice Artistica dei Premi David di Donatello:

TUTTE LE CANDIDATURE

Miglior film

Berlinguer. La grande ambizione

Il tempo che ci vuole

L’arte della gioia

Parthenope

Vermiglio

Miglior regia

Andrea Segre, Berlinguer. La grande ambizione

Francesca Comencini, Il tempo che ci vuole

Valeria Golino, L’arte della gioia

Paolo Sorrentino, Parthenope

Maura Delpero, Vermiglio

Miglior attrice protagonista

Barbara Ronchi, Familia

Romana Maggiora Vergano, Il tempo che ci vuole

Tecla Insolia, L’arte della gioia

Celeste Della Porta, Parthenope

Martina Scrinzi, Vermiglio

Miglior attore protagonista

Elio Germano, Berlinguer. La grande ambizione

Francesco Gheghi, Familia

Fabrizio Gifuni, Il tempo che ci vuole

Silvio Orlando, Parthenope

Tommaso Ragno, Vermiglio

Miglior attrice non protagonista

Geppi Cucciari, Diamanti

Tecla Insolia, Familia

Valeria Bruni Tedeschi, L’arte della gioia

Jasmine Trinca, L’arte della gioia

Luisa Ranieri, Parthenope

Miglior attore non protagonista

Roberto Citran, Berlinguer. La grande ambizione

Francesco Di Leva, Familia

Guido Caprino, L’arte della gioia

Pierfrancesco Favino, Napoli-New York

Peppe Lanzetta, Parthenope

Miglior sceneggiatura originale

Berlinguer. La grande ambizione

El Paraiso

Gloria!

Il tempo che ci vuole

Parthenope

Vermiglio

Miglior sceneggiatura non originale

Campo di battaglia

Familia

Il ragazzo dai pantaloni rosa

L’arte della gioia

Napoli-New York

Miglior esordio alla regia

Edgardo Pistone, Ciao bambino

Margherita Vicario, Gloria!

Loris Lai, I bambini di Gaza

Gianluca Santoni, Io e il secco

Neri Marcore, Zamora

Miglior direzione della fotografia

Campo di battaglia

“Il complottista”, il film di Valerio Ferrara

Published

3 settimane ago

27 Aprile 2025

Ivan Scinardo

In un quartiere popolare di #roma c’è un barbiere che tormenta i clienti e i vicini di negozio con le teorie che legge online. A casa e nella piccola comunità di quartiere nessuno lo prende sul serio, tanto meno quando si convince che i lampioni mandano dei messaggi segreti con il codice Morse.

Tutti siamo complottisti

Ma, quando si presenta la polizia alla sua porta e lo arresta di fronte alla famiglia, la sua credibilità prende una svolta inaspettata. Una produzione Elsinore Film, Wildside, società del gruppo Fremantle. Il film IL COMPLOTTISTA sta facendo il toru nelle sale italiane.

Il Complottista, il film diretto da Valerio Ferrara, si svolge in un quartiere popolare di Roma e vede protagonista un barbiere. L’uomo è il classico complottista e più notizie legge online, più si convince delle sue teorie improbabili e paranoiche, alimentando sospetti sempre più bizzarri.

I suoi clienti

I suoi clienti, abituati alle sue strane idee, non lo prendono mai sul serio e sanno che ogni giorno ne sentiranno una nuova, spesso più assurda della precedente. Come quando inizia a raccontare a tutti che i lampioni della città, con il loro lampeggiare apparentemente casuale, in realtà inviano messaggi in Codice Morse, orchestrati da poteri occulti.

Effetto sorpresa

Ma un giorno, all’improvviso e sotto gli occhi di tutti, il barbiere viene arrestato dalla polizia. La piccola comunità di quartiere, inizialmente incredula, smette di prenderlo in giro e inizia a chiedersi con inquietudine se tutto quello che raccontava potesse, in fondo, nascondere una verità sconvolgente…

Guarda il trailer

Guarda l’intervista al regista realizzata da Ivan Scinardo in open day cinema a Radio in

Cinema

“Il mio clown”, il film di Francesco Lama

Published

3 settimane ago

25 Aprile 2025

Ivan Scinardo

Un uomo di circa 80 anni ogni giorno si reca in un centro diurno per persone con disabilità. Si veste puntualmente da clown e partecipa alle attività del centro immerso completamente nella parte. Questa è la storia di un clown! Diventato clown nell’età della sua fragilità. Questa è la storia di un clown, che è diventato clown per sostenere i fragili e gli ultimi. Questa è una storia! Scritto e diretto da Francesco Lama, il film #ilmioclown tocca argomenti sociali importanti.

Colonna sonora di Antonio Smiriglia, direttore fotografia D avide Cuscunà, musiche Tindaro Raffaele, prodotto dalla nucciarte produzioni con il sostegno della Fondazione Mancuso onlus, e Irritec